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쇼미더머니 시즌12 제작 확정 언제 나오나? 달라진 점은?

초록빛산책 2025. 6. 17. 16:22

대한민국 힙합을 오디션이라는 무대에 올려놓은 대표 프로그램, 쇼미더머니(SMTM)가 드디어 시즌12로 돌아옵니다. 2012년 첫 시즌을 시작으로 수많은 래퍼들을 배출해온 쇼미더머니는, 시즌11 이후 긴 공백기를 가졌는데요. 그리고 2025년, Mnet 30주년 프로젝트의 일환으로 시즌12의 제작이 공식 확정되며 수많은 팬들의 가슴을 뛰게 만들고 있습니다. 이제 다시 한 번, 뜨거운 힙합 전쟁이 펼쳐질 시간이 다가왔습니다.

제작이 확정되었다는 소식, 사실인가요?

2025년 6월 4일, Mnet은 쇼미더머니 시즌12의 제작을 공식 발표했습니다.
이는 단순한 오디션 프로그램 복귀가 아니라, 문화 콘텐츠의 부활이자 Mnet 30주년 프로젝트의 핵심 기획입니다.

이전 시즌 종료 이후 약 3년간의 공백이 있었고, 그동안 힙합 씬에도 많은 변화가 있었습니다.
하지만 여전히 많은 시청자와 팬들은 쇼미더머니의 부활을 기다려왔고, 마침내 그 기대에 응답한 것입니다.

현재는 제작 초기 단계로 알려졌으며, 방송 일정은 미정입니다.
하지만 다음과 같은 흐름을 보면, 2025년 하반기 방송이 유력하다고 예측할 수 있습니다.

단계	상태	비고
공식 제작 발표	완료 (2025.06.04)	Mnet 30주년 프로젝트 포함
심사위원 섭외	진행 중	포맷 변화 가능성 있음
방송 일정 확정	미정	하반기 가능성 매우 높음
참가자 모집 공고	미발표	방송 일정 발표 후 예상됨

이번 시즌은 어떤 콘셉트로 진행되나요?

기존 쇼미더머니는 크루 대결, 1:1 배틀, 음원 미션 등으로 구성된 고정된 포맷을 유지해왔습니다.
하지만 시즌12는 그런 구성을 벗어나 새롭고 확장된 콘셉트로 돌아옵니다.

가장 주목할 점은 Mnet이 강조한 변화 요소들입니다.

30주년 기념 초대형 기획으로 과감한 변화 가능성
OTT 플랫폼 연계, 디지털 기반 콘텐츠 확장
서사 중심의 리얼리티 구성, 감정선 강조
무대 외 콘텐츠 확대, V-log, 소통 콘텐츠 등 예정

기존의 '실력만으로 승부'하는 경연이 아니라
개인의 서사, 성장, 브랜드화된 캐릭터까지 포괄적으로 조명하는 새로운 형태로 진화될 것으로 예상됩니다.

또한, 비주얼 연출 측면에서도 큰 변화가 예상됩니다.
무대 구성, 조명, 연출 방식이 OTT와 SNS에 최적화되도록 설계되어
클립 단위로 바이럴될 수 있는 콘텐츠 생산이 중심이 될 가능성도 큽니다.

티빙 ‘랩:퍼블릭’의 성공이 영향을 끼쳤다?

그렇습니다. 티빙에서 방영된 '랩:퍼블릭'은 예상외의 흥행 성과를 거뒀습니다.
이 실험적 프로그램은 쇼미의 핵심 요소를 차용하면서도
보다 젊고 디지털 지향적인 감성으로 재해석했기 때문에, 10~20대 시청층에게 크게 어필했습니다.

그 결과는 다음과 같습니다.

항목	결과 요약
시청 반응	OTT 기준 화제성 높은 콘텐츠 등극
시청자층 확대	10~20대 신규 유입 대폭 증가
프로그램 전략적 가치	쇼미더머니 시즌12 방향성에 결정적 영향

결국 이 흐름이 쇼미더머니12 부활의 계기가 된 것입니다.
Mnet은 이제 더 이상 쇼미를 단순한 ‘과거의 영광’이 아닌,
새로운 콘텐츠 시대의 주역으로 재탄생시킬 의지가 분명합니다.

심사위원은 누가 될까요?

아직 공식 발표는 없지만, 업계에서는 다양한 예측이 나오고 있습니다.

지금까지 쇼미더머니는 다음과 같은 심사위원들을 배출해왔습니다.

더 콰이엇, 도끼
자이언티, 사이먼 도미닉
창모, 스윙스
릴보이, 저스디스
비와이, 이영지

이번 시즌에는 다음과 같은 변화가 예고됩니다.

기존 레전드 아티스트 + 신예 인기 래퍼 조합
여성 래퍼 심사위원 합류 가능성
글로벌 크루 구성 또는 해외 래퍼와 협업 무대
크루 시스템보다 독립형 시스템 도입 가능성

심사위원은 단순히 래퍼를 평가하는 역할이 아니라
각 크루의 리더, 콘텐츠 전반을 설계하는 기획자 역할을 겸하게 됩니다.

이번 시즌의 심사위원은 음악성과 트렌드 감각, 영향력 있는 팬덤까지 고려된 인물들이 될 가능성이 높습니다.

방송은 어디서 볼 수 있나요?

기본적으로 쇼미더머니12는 Mnet 방송 채널에서 본방송으로 시청할 수 있습니다.
하지만 이전 시즌과 달리, OTT 플랫폼과의 연동이 강화될 가능성이 매우 높습니다.

최근 Mnet은 자사 콘텐츠를 TVING과 같은 OTT 플랫폼에 적극적으로 배포하고 있으며,
디지털 시대의 시청 패턴을 반영한 다채로운 콘텐츠 확장 전략을 구사하고 있습니다.

플랫폼	역할
Mnet TV 채널	본방송 중심, 고정 시청자 대상
TVING (티빙)	VOD 제공 및 독점 부가 콘텐츠 가능성
유튜브 Mnet	무대 하이라이트, 미공개 영상 공유
SNS (인스타, 트위터)	클립 홍보, 화제성 유도 콘텐츠 노출

특히 쇼미더머니12는 멀티 플랫폼을 전제로 한 기획이기 때문에,
본 방송 외에도 다양한 형식의 파생 콘텐츠가 각 채널에 맞춰 제공될 가능성이 높습니다.

참가자 접수는 언제부터인가요?

아직 정확한 모집 일정은 발표되지 않았습니다.
하지만 예년의 흐름을 기준으로 예측하면, 2025년 하반기 방송을 목표로 한다면
여름 또는 초가을 즈음에 접수가 시작될 가능성이 높습니다.

참가를 고민 중이라면 다음과 같은 사항을 미리 준비해두는 것이 좋습니다.

자기소개 영상 및 1분 랩 영상
최근 작업한 음원 또는 믹스테잎
자신의 SNS 채널 또는 팬덤 기반 활동 내역

쇼미는 단순히 ‘랩 잘하는 사람’을 뽑는 프로그램이 아닙니다.
음악적 정체성, 무대 연출, 대중과의 소통 역량까지 함께 평가됩니다.

모집 공고는 아래 사이트를 통해 확인 가능하며, 빠르게 지원하는 것이 유리합니다.
참가 신청 사이트: https://mnetplus.world

왜 쇼미더머니가 특별할까요?

쇼미더머니는 단지 경연 프로그램 그 이상입니다.
한 시대의 음악 트렌드를 이끌고, 래퍼라는 직업의 가능성을 입증한 콘텐츠이기도 합니다.

대한민국 힙합씬의 대중화에 결정적 역할
래퍼라는 직업군을 대중적으로 확산
오디션의 스케일을 바꿔놓은 프로그램 구성
음악 + 서사 + 캐릭터를 결합한 복합 콘텐츠

쇼미더머니는 무대 위에서 벌어지는 배틀만큼,
무대 밖에서의 성장과 스토리 또한 시청자에게 깊은 감동과 몰입을 제공합니다.

랩이라는 형식은 한 사람의 내면을 가장 직접적으로 표현하는 언어이고,
그 진심이 고스란히 시청자에게 전달될 때 쇼미는 단순한 경연을 넘어 예술적 경험으로 승화됩니다.

어떤 아티스트가 이 프로그램을 통해 성장했나요?

지금 한국 힙합 씬을 이야기할 때 빠질 수 없는 인물들 중 상당수가 쇼미더머니 출신입니다.

아티스트	주요 시즌	성장 포인트
로꼬	시즌1 우승	힙합의 대중성과 감성 전달의 선구자
바비	시즌3 우승	아이돌과 힙합을 연결한 캐릭터
비와이	시즌5 우승	예술성과 스토리텔링 모두 겸비
이영지	시즌11 우승	여성 래퍼로서의 돌파구 창출

쇼미는 단순한 무대가 아닙니다.
본인의 이야기를 음악으로 설득할 수 있다면, 누구든 스타가 될 수 있는 무대입니다.

어떤 사람들에게 추천하나요?

쇼미더머니12는 특정 장르의 팬만을 위한 프로그램이 아닙니다.
다음과 같은 성향을 가진 사람이라면 누구든 이 콘텐츠를 깊이 있게 즐길 수 있습니다.

힙합, 랩 음악에 관심 있는 사람
도전, 성장, 경쟁의 드라마를 좋아하는 사람
오디션 프로그램을 즐겨보는 시청자
음악을 꿈꾸는 예비 뮤지션
문화 트렌드를 앞서가고 싶은 사람

음악을 보는 눈을 넓히고 싶거나,
지금 이 시대의 젊은 감성과 언어를 이해하고 싶다면,
쇼미더머니는 더없이 적절한 콘텐츠입니다.

이번 시즌의 차별점은 뭔가요?

이전 시즌과 쇼미12의 가장 큰 차이는 ‘범위’입니다.
단순히 랩 경연 프로그램을 넘어, 브랜드화된 음악 서바이벌 콘텐츠로 진화하고 있습니다.

리얼리티 강화: 무대 외 일상, 연습, 갈등, 우정까지 서사화
OTT 연계 콘텐츠 확장: 비하인드, 브이로그, 미공개 영상
참여형 콘텐츠 구조: 시청자 실시간 반응, SNS 연계
브랜드 중심 평가: 랩 실력 + 캐릭터성 + 팬덤 동원력

이제 쇼미더머니는 단지 누가 더 잘 랩하는지를 겨루는 무대가 아니라,
누가 더 많은 사람의 공감과 지지를 얻어낼 수 있는지를 보여주는 문화적 장치입니다.

과거 시즌과 비교해서 어떤 점이 발전했나요?

시즌1~3은 쇼미더머니의 기초를 닦은 시기였습니다.
실력 중심, 전통적 힙합 스타일의 경연으로 구성되었고, 이 당시의 ‘거칠고 날 것’ 같은 느낌이 많은 사랑을 받았습니다.

시즌4~7은 대중성과 화제성을 함께 잡기 위해 크루 시스템을 도입했고,
음원 미션, 콜라보레이션 무대 등으로 다양성이 확대되었습니다.

시즌8~11에서는 디지털 콘텐츠에 대응하기 위한 전략이 가속화되며,
참가자의 캐릭터성과 SNS 팬덤, 대중 소통 능력까지 평가 요소에 포함되기 시작했습니다.

시즌12는 그 모든 흐름의 집대성이라 볼 수 있습니다.

시즌 구간	중심 포인트	차별화 요소
1~3	랩 실력 위주	전통적 힙합 평가 구조
4~7	화제성 + 실력 조합	크루전, 콜라보 미션 도입
8~11	대중성, 캐릭터성 강화	팬덤 중심 구조, SNS 반응 연계
12	멀티 콘텐츠 확장 + 글로벌 전략	OTT 연계, 스토리 중심 리얼리티 확대